Redação Galeria da Arquitetura
Fotografia e Arquitetura são duas artes que, juntas, tornam-se
grandes aliadas. Corte, qualidade, perspectiva e sensibilidade são pontos a
serem levados em consideração. Confira a seguir dicas de como retratar a arquitetura
e seus diferenciais com apenas alguns cliques.
1. Conte a história
Cada projeto tem características próprias e transmite alguma informação,
seja ele residencial, comercial, corporativo, industrial, de urbanismo ou de
interiores. Para Daniel Ducci, a fotografia de arquitetura deve traduzir
essas particularidades e transmitir as sensações que o espaço provoca. O
fotógrafo deve aliar o melhor ângulo e iluminação, além de diversificar os enquadramentos
para mostrar todos os detalhes da construção.
“Eu trabalho sempre com a perspectiva de contar algo
sobre a obra, pensando que o conjunto de imagens deve mostrar o projeto e dar uma
ideia do seu contexto. A composição visual de cada foto é importante nesse
sentido”, explica.
Residência
Capobianco – Kruchin Arquitetura – Crédito: Daniel Ducci
A fotógrafa Joana França
segue a mesma linha. “A imagem vai mostrar o projeto para muitas pessoas que
não o conhecem. É necessário respeito às escolhas do arquiteto, representando a
arquitetura de maneira fiel, sem deformações e ‘ruídos’ de informações
desnecessárias na imagem”. Ela ressalta, ainda, a importância de mostrar as
edificações como um todo, fazendo bom uso da luz. “Igual uma história que dura
o tempo que o sol leva para “banhar” o projeto: fotos das fachadas
com incidência da luz do sol da manhã, fotos das fachadas com incidência da luz
da tarde, fotos dos espaços internos, fotos de detalhes de decoração e fotos
externas durante o lusco-fusco”, enfatiza.
Restaurante
Nau – Sandra Moura Arquitetura – Crédito: Joana França
2. Olhar apurado e luz em foco
Leonardo
Finotti diz que o objeto
arquitetônico é inanimado e que o movimento da luz orienta seu trabalho. “A
minha própria experiência naquele espaço é muito importante e ao mesmo tempo
solitária. Muitas vezes a vivência no entorno e as pessoas que tenho contato no
local também são imprescindíveis para ampliar a minha percepção”, destaca.
EG
House – Play Arquitetura – Crédito: Leonardo Finotti
De acordo com Maíra Acayaba, para fotografar arquitetura é necessário, principalmente, ter um olhar
interessado nela. “É importante
perceber a luz, as formas e a construção do espaço”, ressalta.
Além da iluminação, o contexto da obra, a relação entre os diferentes espaços que a compõem
e suas ligações através das circulações horizontais e verticais são pontos
considerados essenciais pelo fotógrafo Pedro Vannucchi, para a criação de uma
narrativa visual que traduza o projeto fotografado . “Estudar como a
luz natural e a luz artificial banham os espaços e transformam a arquitetura é fundamental para obter um bom resultado”, comenta.
D-Edge
– Zemel + Arquitetos – Crédito: Maíra Acayaba
Morumbi
Corporate – aflalo/gasperini arquitetos – Crédito: Pedro Vannucchi
3. União entre os
profissionais
A fotógrafa Vanessa Kosop diz que traduzir da melhor maneira as ideias
e formas do arquiteto também é fundamental. Para isso, deve-se estudar o
projeto com antecedência.
“Procuro analisar e valorizar o projeto da melhor
forma para aguçar minha criatividade. Isto se dá com o olhar do próprio
fotógrafo. Cada um tem o seu. Como toda a arte, é necessária uma sinergia entre
o fotógrafo e o arquiteto. Na parceria, os dois olhares se complementam”,
sintetiza.
Claudia Pereira – Crédito: Vanessa Kosop